64. KFF. Sekcja Animacji SFP o sztucznej inteligencji

Temat sztucznej inteligencji zaistniał na Krakowskim Festiwalu Filmowym dokładnie rok temu, kiedy Matt Subieta pokazywał możliwości wykorzystania jej w procesie przygotowania i produkcji dokumentu. Jeszcze wtedy wiele rozwiązań uderzało swoją niedoskonałością, a i w podejściu filmowców czuło się nieufność wobec nowego medium.

Od tego czasu jednak tych rozmów było co najmniej kilka: w Koszalinie, na Nowych Horyzontach, w Gdyni, w Serocku. Coraz lepiej poznawaliśmy to narzędzie, używając je do przygotowania kreacji na pitchingi, do czyszczenia archiwalnych zdjęć czy wspomagając się nim w animacji.

Barbara Orlicz, Alicja Witkowska, fot. T. Korczyński KFF

Szefowa Sekcji Filmu Animowanego SFP Alicja Witkowska zaprosiła na krakowskie spotkanie w sobotę 1 czerwca 2024 roku Marka Mardosewicza, członka SFP, reżysera, grafika, producenta, właściciela firmy Blnk Studio, wdrażającego narzędzia z zakresu sztucznej inteligencji. Marek pokazywał zebranym przykłady filmów i seriali animowanych stworzonych przy znacznym wykorzystaniu AI. Nawet mało wprawne oko zauważyło ogromną różnicę między kreacjami, jakie znamy sprzed roku czy dwóch a obecnymi. Bardzo ciekawym przykładem jest serial animowany, który Mardosewicz tworzy z użyciem AI na potrzeby internetu.  W postępie technicznym w tym przypadku liczą się już nie miesiące, ale tygodnie. Bardzo ciekawie okazało się zestawienie najważniejszych programów wizualnych i tekstowych z zakresu sztucznej inteligencji – widać ogromne różnice jakościowe w wersjach powstałych w ciągu zaledwie kilkunastu miesięcy.

W niezwykle ciekawej dyskusji po projekcji padło pytanie: czy sztuczna inteligencja zastąpi człowieka, a w szczególności – kogo? – To nie AI zastąpi człowieka. Zmieni się człowiek, który ją obsługuje – stwierdził Mardosewicz, wskazując na nowe specjalizacje i nowe funkcje, jakie wkrótce się pojawią w przemyśle audiowizualnym. – Nie jest ważne, jakie narzędzie trzymamy w ręku, ale jak go używamy. AI nie zastąpi tego co z duszy, osobistego designu, ale techniczne aspekty to już tak – mówiła producentka Ewa Sobolewska, wskazując przydatność narzędzia do budowania sekwencji na podstawie „naszej” autorskiej klatki.– Na końcu jednak siada widz w kinie i serce mu wali albo nie, ale nie z powodu techniki. Kino to sztuka emocji, opowieści, a to jaką technologią to robisz to już sprawa drugorzędna.

- To nie jest coś, co będzie, ale to, co już jest. Już oglądamy filmy z AI, tylko jeszcze o tym nie wiemy – zauważył Robert Sowa, prorektor ASP w Krakowie, producent filmów szkolnych i reżyser. – Moi studenci wspierają się AI. To są drobne elementy, na przykład dyn z komina, głos z offu, tło. Czekam, aż to narzędzie będzie doskonałe i tak powszechne w użyciu jak 3D.   - Film „Roma” ma dużo AI, a czy ktoś to zauważył? AI jest przydatne do tworzenia trailerów, pitchingów,  na etapie developmentu – mówiła naukowczyni i reżyserka Hanna Margolis. Ostatecznie jednak, jak skwitowała Ewa Sobolewska, dyskusja przeniesie się z techniki na sens.

fot. T. Korczyński KFF

Obecny na sali   Dyrektor Departamentu Prawa Autorskiego i Filmu w Ministerstwie Kultury i Dziedzictwa Narodowego Maciej Dydo opowiedział o tzw. AI Act, czyli o europejskiej regulacji dotyczącej sztucznej inteligencji. Wyjaśnił, że najważniejszą kwestią obecnie podnoszoną przez twórców jest tzw. human factor, a więc rozróżnienie między czynnikiem ludzkim a sztucznym wytworem. Pojawia się pytanie, jak odbierać produkcję filmów powstałych z większym udziałem sztucznej inteligencji. To kwestia szersza, do której będziemy jeszcze wracać w naszym portalu.

  - Sztuczna inteligencja rozwija się tak szybko, że okres nawet kilku tygodni może mieć przełożenie na zmianę warunków produkcyjnych – mówi reżyserka Alicja Witkowska, szefowa Sekcji Filmu Animowanego SFP.  - SI będzie mieć duży wpływ na podejście do planowania produkcji filmu, a widoczne jest to zwłaszcza w animacji. Krok w którym sztuczna inteligencja zaczęła sobie radzić z abstrakcyjnymi formami, takimi jak np. grafika 2D jest naprawdę znaczący. Dla twórców będzie to narzędzie ułatwiające pracę, które pozwoli na skrócenie czasu realizacji, ograniczenie kosztów, a także na osiągnięcie większej niezależności w procesie produkcyjnym.

fot. T. Korczyński KFF

Wkrótce relacja ze spotkania dokumentalistów.