W dniach 9-12 listopada 2021 roku odbył się pierwszy w historii SOFA – School of Film Advancement warsztat koncepcyjny dla absolwentów poprzednich edycji renomowanego międzynarodowego programu szkoleniowego. Motywami przewodnimi odbywającego się wirtualnie w Warszawie e-wydarzenia były zagadnienia kobiecego przywództwa oraz zrównoważonego rozwoju w branży filmowej, oferując uczestnikom nie tylko starannie zaplanowane wykłady i seanse filmowe, ale także idealną platformę do wymiany myśli ponad kulturowymi barierami oraz możliwość poszerzania własnej sieci kontaktów .
Nikolaj Nikitin, dyrektor SOFA: „Program SOFA powstał w 2013 roku i po wielu udanych edycjach, w trakcie których poznaliśmy dziesiątki fantastycznych managerów oraz animatorów kultury z różnych części świata, uznaliśmy, że nadszedł czas sprawdzić, jak radzą sobie nasi absolwenci. Tak zrodził się pomysł na tegoroczny warsztat koncepcyjny. Dzięki współpracy z naszymi partnerami, Polskim Instytutem Sztuki Filmowej, Fundacją Współpracy Polsko-Niemieckiej i Fundacją im. Heinricha Bölla, a także wsparciu ze strony naszych sponsorów, niemieckiego Ministerstwa Spraw Zagranicznych oraz działającego przy Unii Europejskiej programu Kreatywna Europa, mogliśmy spotkać się zdalnie w pięknej Warszawie. Tegoroczny warsztat nie miał precedensu w historii SOFA, cieszył się natomiast ogromnym uznaniem”.
Absolwenci SOFA z lat 2013-2019 mieli w trakcie czterodniowego e-wydarzenia możliwość podzielenia się nabytymi doświadczeniami zawodowymi oraz zaprezentowania rozwoju swych sztandarowych projektów. Motywami przewodnimi tegorocznej edycji warsztatów SOFA były zagadnienia kobiecego przywództwa oraz zrównoważonego rozwoju w branży filmowej.
W ramach pękającego w szwach od ciekawych wydarzeń i wystąpień programu znalazła się choćby ważka dyskusja o poszukiwaniu różnorodności i równouprawnienia w branży filmowej. Poprowadziły ją Ewa Puszczyńska, uznana na scenie międzynarodowej polska producentka i wieloletnia tutorka SOFA, oraz Izabela Kiszka-Hoflik, założycielka zajmującej się sprzedażą filmów firmy IKH Pictures Promotion i regionalna koordynatorka SOFA w Warszawie.
Obie panie podkreśliły znaczenie odpowiedniego wykształcenia i praktyki zawodowej, a także wsparcia w podnoszeniu świadomości wagi filmowej różnorodności. „Najwyższy czas, żeby kobiety zaznaczyły obecność w branży tworzeniem wyraźnych autorskich nurtów”, wyjaśniła Puszczyńska. Podkreśliła też, iż nowy rocznik Wydziału Reżyserii Filmowej i Telewizyjnej Szkoły Filmowej w Łodzi składa się wyłącznie z kobiet.
Izabela Kiszka-Hoflik jest jedną z założycielek rosnącej stopniowo w siłę polskiej organizacji „Stowarzyszenie Kobiety Filmu”, której działalność zrodziła się z ruchu społecznego.
„Dwa tygodnie temu zaprosiłyśmy byłe pierwsze damy Rzeczypospolitej Polskiej, by dołączyły do nas na granicy z Białorusią i przekonały się na własne oczy, jak wygląda sytuacja. Projekt był wynikiem współpracy z innymi organizacjami zajmującymi się działalnością charytatywną. Na spotkanie zatytułowane ‘Matki na granicy’ przybyły dwie byłe pierwsze damy”, opowiadała Kiszka-Hoflik. I dodała: „Był to pierwszy raz, gdy jakakolwiek organizacja działała w imieniu polskich kobiet. Nie było to wydarzenie związane bezpośrednio z branżą filmową, lecz część szerszego społecznego ruchu, który chcemy wspierać”.
„Karierę można rozwijać w wielu różnych kierunkach. Marketing ma mnóstwo odnóg, oferuje mnóstwo różnorodnych ścieżek. Należy wybrać taką, która nie tylko jest związana z tym, co was interesuje, ale także prowadzi w ciekawe miejsca, które mogą stać się początkami nowych, fascynujących ścieżek. Dla przykładu, praca ze sponsoringiem oraz lokowaniem produktów lub aktywnym i pasywnym budowaniem świadomości marki polega na podkreśleniu tego, jak dana marka chce komunikować swe założenia: chodzi o wypracowanie w tych ramach wiarygodnego komunikatu – niezależnie od tego, czy chodzi o film, czy serial – a następnie stworzenie treści wzmacniających założony przez markę komunikat”, mówiła Qureshi. „To znacznie ciekawsza opcja od trwającego 30 sekund spotu reklamowego. Dziś, w czasach trwającej niepewności związanej z Covidem, jednym z wyznaczników jest dla marek tworzenie wiarygodnych narracji reklamowych… Założeniem jest skupianie się na odkrywaniu ludzkiego potencjału”.
Katja Schwarz, konsultantka ds. zrównoważonego rozwoju, przedstawiła wykład zatytułowany „Zazielenianie branży filmowej”, po czym wyjaśniała w spotkaniach twarzą w twarz założenia zrównoważonej produkcji filmowej oraz tworzenia kulturalnych i medialnych działalności w ramach kultury biurowej. „Nie będzie filmowej zieleni bez bezstronności oraz wyrównania szans i możliwości, dlatego chcę rozmawiać o zrównoważonym rozwoju w branży filmowej, a nie tylko zmianach klimatycznych”.
Dyrektor SOFA Nikolaj Nikitin dał motywujący wykład „Jak nie utracić miłości do własnego projektu”, inspirując uczestników własnymi doświadczeniami z działalności kulturalnej. Zarówno Nikolaj Nikitin, jak i Berenika Partum, koordynatorka SOFA i ekspertka w zakresie pozyskiwania środków dla międzynarodowych projektów kulturalnych, dzielili się własnymi doświadczeniami w trakcie indywidualnych rozmów z uczestnikami warsztatu koncepcyjnego. Tego typu spotkania są jednym z największych atutów struktury programowej SOFA, a także sprawdzonym w działaniu narzędziem, które pozwala uczestnikom zrozumieć, na czym stoją. „Film snuje rozmaite refleksje na temat tego, co znaczy dziś być istotą ludzką. Uważam, że to coś, nad czym powinniśmy rozmyślać każdego dnia”, zapowiedziała seans Ewa Puszczyńska. Po czym dodała: „Uważam za niezwykłe osiągnięcie, że dzieło sztuki filmowej potrafi otwierać horyzonty szerokiej publiczności, pozostając zarazem przykładem rasowego art-house’u”.
„Zakochałam się w tym projekcie ze względu na to, jak podchodzi do potencjału tkwiącego w ludzkich sercach, duszach i umysłach”, mówiła Blumenberg, opisując początki nagrodzonego na Berlinale oraz Niemiecką Nagrodą Filmową fantastycznonaukowego projektu, który został wybrany niemieckim kandydatem do Oscara w kategorii „Najlepszy film międzynarodowy” 94. ceremonii rozdania nagród Amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej.